Mein Name ist Patrick Quasi und das ist die Sendung der IG KULTUR.
KULTUR BEGREIFEN
Was für eine Kultur überhaupt? Freie Szene, autonome, freie, partizipative Kultur, Kulturarbeit, Sozio oder Subkultur.
Was ist die Kultur, die wir meinen? Was assoziieren wir damit? Worauf wollen wir überhaupt hinaus?
Wie bezeichnen die Menschen, die in dem zeitgenössischen, emanzipatorischen, freien,
und jetzt verlaufe ich mich wieder in genau den Begriffen, den ich eigentlich klären wollte,
also wie bezeichnen die Leute, die darin arbeiten, die Kultur, die sie betreiben?
Ich habe da mit vielen Menschen aus ganz Österreich, auch aus ganz verschiedenen Generationen, gesprochen,
wie sie das benennen und was es für sie bedeutet.
Angefangen mit der ganz banalen Frage, welchen Kulturbegriff verwendest du überhaupt?
Das ist doch nicht banal.
Das ist ja gleich mal die Einstiegsfrage, wie der Frau über dich nachdenken muss.
Das ist die schwierigste Frage überhaupt.
Schwierige Frage, aber interessante Frage.
Das ist keine basale Frage, sondern eine zum Kulturbegriff, mit der man Bibliotheken fühlen kann.
Wenn mich jemand fragt, in welchem Bereich ich arbeite,
sprich ich es meistens sehr breit als Kulturarbeiter an, aber auch als Aktivist,
als vermittelnde Instanz oder versuchter Vermittler.
Ich für mich, ich weiß nicht, ob es richtig oder falsch ist.
Mir gefällt die Kulturarbeit immer noch am besten.
Der Begriff der freien Szene.
Initiative Kulturarbeit.
Subkultur wie die Straußkultur.
Also ich selber würde uns als freie Szene bezeichnen.
Kulturarbeit.
Emanzipierte, autonome Kulturarbeit im weitesten Sinn.
Ich nehme eigentlich schon freie Szene.
Partizipative Kulturarbeit vielleicht, freie Kulturarbeit.
Das ist immer noch eine nicht enden wollende Diskussion, seit ich da dabei bin,
wie man das fehlt, indem man arbeitet, aber absteckt.
Der Kulturbegriff insgesamt, der gehört halt wahnsinnig viel rein.
Ich würde jetzt keinen Begriff mit einem anderen ausspielen wollen oder so was.
Mein Kulturbegriff ist recht breiter.
Dann plappert man immer von einem weiten Kulturbegriff.
Irgendwann können wir schon machen.
Ich rede immer von einem breiten Kulturverständnis,
der aber explizit eben nicht nur Kunst und Veranstaltung und Produktionen meint,
sondern eben auch Alltagskultur mit einschließt.
Wie du sagst, es ist sehr breit, was wir machen.
Ich habe einen sehr breiten Kulturbegriff.
Wir haben eigentlich einen Kulturbegriff, der zwischen experimenteller Kunst
und breiten populärer und Alltagskultur irgendwie schwankt oder sich bewegt.
Von Hochkultur bis freie Szene, Subkultur, Club, auch Volkskultur.
Ich rede mittlerweile nicht mehr von Kunst und Kultur,
weil das so eine stehende Phrase ist, die so über alles drüber gestülpt wird
und hauptsächlich auch oft Bereiche miteinander umfasst,
die wenig mehr miteinander zu tun haben, als dass sie schlecht bezahlt werden.
Ich weiß aber quasi, dass es auch so ist, dass es da Gruppen gibt,
die sagen, das ist eine autonome Kultur.
Naja, Autonomie, autonome Kultur, weil heute auch für keinen sexy Begriff, sage ich jetzt,
weil man das so ausspricht.
Aber es ist immer noch das Beste, was da rauskommt.
Nennen wir es jetzt eher autonome Kulturarbeit oder eher freie Kulturarbeit.
Ich war damals, und das bin ich halt nach wie vor der Meinung,
dass man nicht unbedingt einen Begriff besetzen muss, der angefeindet ist
oder der bestimmte Assoziationen weckt, die nicht wirklich das ausdrücken,
was man eigentlich ausdrücken will.
Ich glaube, jeder hat seine eigene Begrifflichkeit aus der Ecke, aus der er kommt.
Und ich bin immer über die Medien zu dieser Kulturarbeit gekommen.
Und da war es natürlich damals die demokratische Medien,
und das damals genannt Medien von unten, wo Partizipation sehr groß gegriffen war.
Soziokultur?
Für mich ist Soziokultur ein ganz wichtiger Begriff auch in dem Zusammenhang.
Man merkt halt auch, dass es nicht in Österreich so unbedingt originär entstanden ist,
sondern viel auch importiert ist, auch von den Begrifflichkeiten.
Subkultur?
Subkultur ist ein Begriff, der mir nach wie vor gefällt,
weil es halt irgendwie unter, vielleicht an einer gewissen Mainstream-Linie verläuft,
in meinem Verständnis nach.
Und der Begriff Alternativkultur ist, in dem ist die Subkultur nicht sehr nahe.
Ist schon völlig aus der Mode gekommen, das Wort Subkultur.
Ich glaube, wenn du vor 20 Jahren junger Hipersoziologe bist, hast du damals schon gewusst,
dass Subkultur ein 70er-Jähr-Scheiß ist.
Ich habe es vielleicht erst 25 Jahre später mitbekommen.
Dieser Begriff der Subkultur, dem ich mir immer so vorgeworfen oder angekreidet,
dass er quasi an einer Hierarchisierung der Kulturformen zwischen Hochkultur, Subkultur
und dazwischen vielleicht durch die Mainstreams, dass er diese Hierarchisierung stützt.
Für mich war Subkultur nie negativ aufgeladen.
Für mich war es immer stark mit diese Oberflächen von Underground, Popkultur,
Breaking the Law ein bisschen die jungen Wilden verknüpft.
Ich habe da eine romantischere Aufruhrung des Begriffs.
Geht jetzt auch gleich an Underground, doch?
Und Underground klingt eigentlich ziemlich sexy, finde ich.
Finde ich auch.
Und manche Leute denken bei Subkulturen vielleicht eher an Hells Angels oder was auch nicht.
Ja, für mich war dieses große Ding rund um Punk, für jeden, wie das wichtigste auf der Welt ist.
Das ist genau die Frage, wie bezeichnet man Leute, die in diesem Feld arbeiten,
sind das jetzt die Kulturarbeiterinnen, sind es die Kulturschaffenden.
Und ich versuche mich irgendwie immer ein bisschen einfach als Kulturarbeiter,
als jemand zu verstehen, der so viel wie möglich versucht zu vernetzen und so am Möglichen.
Also am häufigsten und am öftesten verwende ich wahrscheinlich den Begriff der freien Kulturarbeit.
Das auch deshalb, weil ich mich da am ersten mit anderen verständigen kann.
Die verstehen dann einfach ziemlich klar, was ich meine, weil sie es endlich meinen.
Und das ist ganz brauchbar.
Kulturarbeit ist viel möglich.
Man soll sie nicht einspannen lassen und vor allem neue Perspektiven, Blickwinkel, Möglichkeiten schaffen.
Das finde ich ist einfach ein recht reizvoll attraktiver Kulturbegriff und automatisch.
Also in jedem Fall die Kulturarbeit immer noch am besten.
Also wenn ich von dem spreche, was ich mache, weil es wirklich auch mit Handwerk zu tun hat teilweise.
Also sehr viel, was hier im Haus passiert, hat auch wirklich mit Handarbeit zu tun.
Also mit Umbauen, also etwas gestalten, etwas entwickeln.
Für mich war immer Kultur oder auch die Kulturarbeit für mich ein politisches und gesellschaftspolitisches Aktionsfeld.
Dort, wo wir Möglichkeiten haben, also wir, die uns entscheiden, uns zu engagieren im Kunst- und Kulturbereich,
dass wir dort auch an gesellschaftlichen Diskussionen, Aushandlungen teilnehmen können und uns tatsächlich einbringen
und uns dort bemerkbar machen und dort unsere Auffassungen vertreten und im Stück weit sozusagen für eine bessere Welt eintreten.
Initiative Kulturarbeit, weil tatsächlich die Initiative dahinter steckt im Sinne von Arbeiten mit dem, was da ist.
Also das Kultur auch im Sinne von einem produktiven, gestalterischen Zugang zu betrachten.
Also wirklich zu sagen, es gibt ein kulturelles Gemeingut, wie ich das ganz gerne bezeichne, das Okaha,
dass man hergeht und sagt, wir schaffen gemeinsam einen Raum, wir halten ihn gemeinsam.
Und von dem her ist das immer etwas zu tun mit einer Gruppe, mit einer Initiative.
Und deswegen gefällt mir das im Mittelfrech gut.
Für das, was ich mache, verwende ich meistens den Begriff freie Szene bzw. Kulturarbeit, Kulturarbeiterin
oder eben in der Abgrenzung ganz klar zu sagen, es ist das eine Freie Szene und das andere ist der öffentliche Kulturbetrieb.
Also in Linz bzw. 52 hat sich immer in der freien Szene verortet.
Also ich selber würde uns als freie Szene bezeichnen, weil wir einfach nicht institutionalisiert sind.
Das heißt, die Leute, die bei uns andocken, sind selbstständig frei, die machen es eigenständig.
Wir sind eigentlich vereins technisch bis zum gewissen Teil einfach die Struktur, die den Raum hält.
Und auch die Mitglieder arbeiten bei uns zum Großteil ehrenamtlich oder gegen Aufwandsentschädigung.
Also freie Szene im Sinne von nicht institutionalisiert, würde ich sagen.
Also das wäre mein Begriff.
Mein Begriff der freien Szene war immer der, mit dem ich mich am ehesten identifizieren habe.
Kinder. Nicht weil er so exakt ist oder so eine genaue Definition mit sich trägt, sondern weil er sehr praktikabel ist.
Und in seiner Schwammigkeit bringt er auch Vorteile.
Ich nehme eigentlich schon freie Szene.
Ich würde persönlich präferieren von freier Kultur oder emanzipatorischer Kulturarbeit zu sprechen.
Ich finde es in Bewusstsein, dass man das jetzt auch nie abschließend definieren kann, aber Kultur quasi gern Anspruch hat.
Und nicht nur Belustigung, Berieselung ist, sondern die Gesellschaft, Gemeinschaft gestalten wird.
Das ist der Minimalkonsens, unter dem diese Arbeit stattfindet.
Und sonst müsste das Feld relativ weit offen, denke ich mir.
Weil wir ja immer auch was dazulernen und wieder neue Initiativen auch dazukommen.
Dass zum Beispiel im ganzen technischen Bereich, Themenfeld, Architektur zum Beispiel, sonst das ganz dazugekommen ist, finde ich ganz spannend.
Und dass das kein so starker Begriff ist, sondern halt doch noch halbwegs in Bewegung.
Also alle die Begriffe, die da kursieren haben oder Abkänzungen, die haben ihre Geschichte und ihre, von mir aus auch ihre Berechtigung.
Für mich war freie Szene immer über ein paar Kriterien definiert.
Im Wesentlichen sind so Parameter zeitgenössisch, das erste Wichtige, denke ich.
Ganz wichtiger ist das zeitgenössische in Abkänzung zur Traditionskultur.
Das ist die alternative Kulturszene, wo es um das geht, zeitgenössisch, progressiv.
Diese Form von, wir haben eine Idee, wir haben eine Vorstellung von etwas, was wir gerne umsetzen wollen gemeinsam.
Und wir haben diese Ressourcen auch und die verwandeln wir so, dass wir sagen, das ist das, was wir uns wünschen, vor Ort zu haben und nicht nur irgendwo weit weg.
Das heißt, wir haben schon versucht, immer ein Programm zu machen, das nicht unbedingt den Mainstream bedient, sondern wir haben auch noch spannende Formen gesucht.
Wir haben sehr viele Clubgeschichten gemacht.
Interdisziplinarität war, oder Transdisziplinarität war immer ganz wichtig für uns, einfach neue Formate zu entwickeln, Kunstformen zu mischen.
Das kulturelle Feld, in dem wir arbeiten, bezieht das Publikum sehr stark mit ein.
Ein großer Teil der Projekte spielt mit dem Publikum und mit den Resonanzen aus dem Publikum.
Trotzdem gibt es innerhalb der Kultur, für die wir stehen, ganz einfache Veranstaltungen, Kinofilme, wo dann weniger ist mit Partizipation.
Es gibt einfach einen sehr großen Bereich, der in dieses Soziokulturelle hineinspielt und selbst wenn es zum Beispiel ein Kino ist, wie unsere Programmkinos,
die sich dann wiederum bemühen, jenseits von Mainstream was zu zeigen, dann vielleicht so Kinofrühstücke zu machen, was dann doch wieder ums Publikum geht.
Also so ein bisschen das stärker zum Publikum sich neigen.
Ein weiteres Kriterium war immer?
Ja, irgendwo so ein bisschen Aufruf zum Widerstand.
Für meine Arbeit ist Politischsein essentiell.
Eine gewisse Fortschrittlichkeit, sag ich jetzt einmal, zumindest ein Hauch Vorahnung, dass man sich gegen sexistische, rassistische Positionen zur Wehr setzt oder die nicht mitträgt.
Also grundsätzlich war es schon immer so ein gewisses Maß an Freiheit, Rebellion, ein Stück, aber auch gesellschaftskritische Kultur,
ich mag jetzt gar nicht sagen Kunstkultur zu machen, sich einzumischen, zu sagen, was halt unserer Meinung Verbesserung brauchen würde, was ja Weiterentwicklung brauchen würde.
Und da gibt es halt vielfältige Zugänge.
Natürlich war mein Wunsch, und ich glaube, den habe ich auch geteilt mit einigen anderen, eine Politisierung der Kulturarbeit, eine verstärkte Politisierung.
Die Kulturarbeit ist politisiert in vielen Bereichen, aber das war schon immer irgendwie so mein Zugang, dass ich mir gedacht habe, man kann und könnte mit Kulturarbeit wirklich sehr viel leisten.
Also sehr viel ist natürlich jetzt auch wieder unter Anführungszeichen, weil wir dürfen natürlich nicht übersehen, es ist ein kleiner Bereich, der ist auch eingebettet in ein gesellschaftliches System.
Wir sind ja jetzt nicht so, dass wir von außen drauf schauen und da jetzt was verändern können, aber wir können trotzdem Widersprüche quasi sichtbar machen.
Wir können Ungerechtigkeiten auf Ungerechtigkeiten hinweisen, wir können Visionen produzieren, entwickeln.
Ich sehe meine Arbeit immer als politische Arbeit, aus mehreren Gründen. Einerseits bin ich selber ein sehr politischer Mensch.
Ich finde, alles Ermöglichen von Kunst und Kultur, vor allem freier Kunst und Kultur, ist schon einmal eine sehr starke politische Forderung, weil das Feld einfach Platz bietet für Experimente, Freiräume, neue Denkmuster, Denkweisen, all das aufzubrechen.
Das ist mir essentiell für ein demokratisches Zusammenleben, eine offene Gesellschaft.
Und natürlich die Notwendigkeit, gesellschaftlich etwas zu verändern. Das unterscheidet meiner Meinung nach ein Kunstabschluss von Kunsthandwerk, dass auch immer ein sozialer oder politischer Aspekt mit dabei ist.
Ich beteilige mich selber auch an sehr vielen aktivistischen Projekten, die auch sehr oft Schnittstellen haben zum Künstlerischen.
Sei es dann irgendwie, dass es in Richtung Ausstellung geht, Vorträge usw. Ich finde Kunst und Politik, Kultur und Politik sind für mich ganz nah beieinander.
Der Begriff der Autonomie, der autonomen Arbeit ist mir auch noch wichtig oder für meine Begriffsdefinition wichtig.
Und was frei besonders ausmacht, ist, dass man frei vor Intendanten einer Körperschaft am Land, am Bund ist, frei im Sinne von selbst verwaltet.
Freie Szene ist, ich würde mal alles sagen, alles was nicht an städtische und ländische Institutionen angebunden ist.
Oder auch staatliche Institutionen angebunden ist. Das heißt, ein Burgtheater ist natürlich keine freie Szene.
Aber so etwas wie das Rahmenhoftheater oder das Theater im Bahnhof in Graz sind natürlich freie Szene, obwohl die auch in der Lage sind Menschen anzustellen.
Also das, was irgendwie so dem Staat zur Repräsentation dient und von ihm auch ausreichend finanziert wird,
kann man dann vielleicht zur Hofkultur und vielleicht auch jenes, wo dann so Exzellenz gefordert wird schon in der Ausbildung.
Möglicherweise sind das Abgrenzungsmöglichkeiten, die anders funktionieren als die üblichen bisher.
Wichtig ist, wenn man auf eine freie Szene redet, das heißt nicht, dass man frei von Subventionen leben soll. Ich glaube, diese Art von Freiheit springt da eben mit.
Wobei es natürlich auch immer die Frage ist, was ist denn frei eigentlich, wovon sind wir denn frei?
In Wirklichkeit ist auch der freie Kulturbereich natürlich überhaupt nicht frei, er ist natürlich auch nicht autonom.
Insofern kann man eigentlich nur zwischen Hilfsbegriffen wählen, die alle schlecht sind. Und besser ist mir noch nicht eingefallen.
Was ist Soziokultur? Der Begriff schwappt ein wenig aus Deutschland über.
Da gibt es die Bundesvereinigung Soziokulturelles Zentren, die vertritt freie und autonome Kulturinitiativen in Deutschland,
die dort selbstverwaltete Soziokulturelle Zentren genannt werden.
Die vertreten ihre Interessen gegenüber der Politik, bieten Fortbildungen an, setzen aber auch eigene Projekte um.
Ja, also ganz ähnlich wie die Iggy-Kultur in Österreich.
Weil der Begriff der Soziokultur bei uns nicht so geläufig ist, lassen wir uns mal gleich von der Bundesvereinigung Soziokulturelles Zentren übergehen.
Der Beitrag ist ein bisschen älter, man hört es vielleicht an der Tonspur.
Wir sind ja die Bundesvereinigung Soziokulturelles Zentren und ich weiß aus langjähriger Zusammenarbeit mit der Iggy-Kultur,
wenn man sich das so ausdrückt, dann ist das ein bisschen älter.
Aber ich glaube, das ist ein bisschen älter, weil wir ja auch in der Welt so viel Zeit haben.
Wir haben ja auch ein bisschen viel Zeit, aber wir haben auch ein bisschen Zeit, um das zu machen.
Soziokulturelle Zentren und ich weiß aus langjähriger Zusammenarbeit mit der Iggy-Kultur in Österreich,
dass dort der Begriff in der Form nicht verwendet wird.
Er wird auch in anderen europäischen Ländern in aller Regel nicht verwendet.
Oder wie in Frankreich in einer Form, die nicht identisch ist mit der, die wir verwenden.
Dennoch denke ich, dass wir eine Menge gemeinsam haben.
Es geht letztendlich um Alltagskultur, es geht um Basiskultur, um freie Kultur natürlich.
Das ist auch etwas, was uns zum Beispiel mit der Iggy-Kultur verbindet.
Der Grundgedanke von freien Kultureinrichtungen, eine Kulturarbeit, die auch Partizipation ermöglicht.
Ich definiere ja Soziokultur, sodass ich sage, das ist eine Auseinandersetzung,
eine gewerkschaftliche Auseinandersetzung mit kulturellen Mitteln, wobei nicht das kulturelle,
nicht das künstlerische, nicht das ästhetische im Vordergrund steht, sondern die Auseinandersetzung.
Ich benutze also quasi diese Bereiche als Instrument, um in dieser Gesellschaft etwas zu wirken,
während ich in dem eigentlich konventionellen, sage ich mal, und meine das nicht negativ,
eher andere Aspekte eine ganz wesentliche Rolle spielen.
Ästhetik zum Beispiel ist ein ganz starker Faktor, der dabei berücksichtigt werden muss.
Und das ist bei uns auch natürlich auch ein Bereich der Arbeit, aber steht nicht so im Vordergrund,
sondern eher die gesellschaftliche Auseinandersetzung mit bestimmten Themen.
Es ist wirklich ein riesen Unterschied, was Tradition, Folklore und Brauchtum für eine Rolle spielt.
Unsere Art von Arbeit im Kulturbereich ist, was die politische Durchsetzung angeht, etwas kompliziert,
weil wir auf der einen Seite nicht zu der gewohnten Hochkultur gehören,
die in Deutschland ja relativ hoch öffentlich subventioniert wird.
Auf der anderen Seite, wir mit unseren Formen und unseren Aktivitäten
nicht immer dem entsprechen, was man so unter Kultur versteht, unpolitisch und schön, ästhetisch und und und,
sondern unsere Arbeit bezieht sich ja sehr stark auf Menschen und deren Auseinandersetzung mit den gesellschaftlichen Geschichten.
Das führt natürlich dazu, dass wir im Politikbereich die einen oder anderen Schwierigkeiten haben.
Insbesondere für die Konservativen waren wir auch aufgrund des Begriffes Soziokultur, kamen also sofort nach Sozialismus,
was natürlich für den konservativen Part unserer Politik nicht besonders knackig war.
Das hat sich jetzt erst in den letzten sechs bis acht Jahren ein bisschen geändert.
Und von daher, zumal auch die Arbeitsformen anderer Kulturinstitutionen, also zum Beispiel die Art der Arbeit,
hat sich ja sehr stark soziokulturellen Aktivitäten angemährt.
Arbeit mit sogenannten Läden, neue Projekte, Einbiegen auf unmittelbare politische Probleme oder gesellschaftliche Probleme, die da sind.
Das führt natürlich dazu, dass man da einen anderen Blick drauf hat.
Und ich denke, von daher weiß ich, dass es das in sehr, sehr vielen Ländern gibt.
Es gibt sogar Versuche, das weltweit eine Vernetzung zu schaffen.
Aber es gibt auf jeden Fall das European Network of Cultural Centers, wo ja auch die Kulturmitglied ist,
wo sich aus allen möglichen Ländern Europas Netzwerke zusammenfinden, die diesen gleichen Grundgedanken haben, auch wenn sie es mal wieder anders nennen.
Durch den europäischen Austausch ist man dann schon auch gezwungen, vielleicht nochmal seine eigene Haltung zu reflektieren,
zu überlegen, warum ist das eigentlich so, warum lehne ich das so ab?
Und warum spielt das in Bulgarien oder in Lettland, ich meine, die singende Revolution in Lettland war ja was ganz Wichtiges.
Warum spielt das da eine andere Rolle?
Und der Blick verändert sich, wenn du Kontakt hast, wenn du Austausch hast.
Die Welt ist ein Land, das sich um die Menschen und die Menschen um sich selbst zu verhindern.
Und das ist das, was wir hier in der Welt haben.
Wenn ich morgen dort hinweg gehe,
dann erinnerst du dich immer noch mich?
Denn ich muss jetzt schon viel reisen.
Denn es gibt zu viele Orte, die ich sehen muss.
Aber wenn ich mit dir bleiben würde,
dann wäre es nicht so, dass es so wäre.
Denn ich bin so frei wie ein Vogel jetzt.
Und ich kann nicht wechseln.
Bye, bye, baby, it's my sweet love.
Oh, this feeling I can't take.
But please don't take it so bad.
I'm so happy, that you're here.
But please don't take it so badly.
Because the Lord knows I'm too blind.
But if I stay here with you, girl,
then things just couldn't be the same.
Because I'm as free as a bird now.
And this bird you cannot change.
Oh, and this bird you cannot change.
And this bird you cannot change.
The Lord knows I can't change.
The Lord help me, I can't change.
The Lord I can't change.
Won't you fly free bird?
The Lord I can't change.