Das ist das Schulteam.
Das Schulteam.
Schulteam.
Ich bin heute sehr nervös,
sehr aufgeregt,
weil er hat die Eröffnungsnummer auszusuchen,
hat sie einzulegen,
anzumoderieren.
Hans,
ich drücke dir die Daumen.
Alles Gute für diesen Opener.
Ich bin jetzt nicht nervös wegen der Vorgabe allein schon.
Dass wir so gut sind,
sagen die im Chill,
das müssen wir erst beweisen.
Also,
wir haben letztes Mal gespielt,
Catelyn Björnstad.
Und ich bin so ein Fan der Anknüpfung.
Wir spielen wieder Catelyn Björnstad,
der nicht nur Musiker ist,
sondern auch Schriftsteller,
Redner,
Autor ist und so weiter.
Aber er kommt mit einem Album zu uns,
das im Jahr 2006 herausgekommen ist.
Und Floating heißt.
Ich hätte gerne ein anderes gespielt,
das habe ich aber leider nicht.
Und auch die Nummer so nicht irgendwie gefunden.
Das wäre die Aufnahme Epigraphs,
die er zusammen mit David Dahl in dem amerikanischen Chillisten gemacht hat.
Aber die ist für mich nicht greifbar gewesen.
Da bleibe ich bei Floating vom letzten Mal.
Und da kann man nur eine Nummer spielen,
Memory.
Na dann,
macht man das viel Vergnügen mit Catelyn Björnstad.
Und dann kommt die Anknüpfung.
Und dann kommt die Aufnahme.
Ich bin sehr erfreut,
dass er die alle gemeinsam mit sich auf die Bühne gebracht hat und hat dann diese Doppel LP aufgenommen.
Und die erste Nummer,
die ich heute aus diesem Doppelalbum spiele,
ist eine Neth Eiderlin Nummer.
Und sie heißt Sweet Emma.
Und sie ist vielleicht ein wenig flotter als die nordischen Klänge von vorhin.
Obwohl natürlich ein Nielsland-Grenn dabei ist,
der ja auch nicht gerade aus dem Süden kommt.
Nein,
natürlich.
Denn brauchen wir auch dazu.
Das hast du jetzt vorweg genommen.
Viel Vergnügen.
Und dann kommt die Aufnahme.
Der hier seine Trompeten und seine Vokalkunst zeigt,
wobei ich von der Vokalkunst nicht ganz so überzeugt bin,
wie von der Trompetenleistung hier da bringt.
Und ich habe mir gedacht,
da spielen wir eine wunderbare Nummer.
Egal,
ob wir jetzt das als relaxtes Album hernehmen,
oder ob wir ein Zusammentreffen im Studio haben,
oder ob wir den Zuhörern Freude machen wollen oder auch nicht.
Wir spielen Ligia.
Ligia.
Ligia aus dem Album Rio von Till Bröner.
Die Musik geht ins Herz,
würde ich sagen.
Eine Mischung aus Lebensfreude,
aus brasilianischer Lebensfreude.
Und,
so wie wir es jetzt gehört,
ein bisschen Melancholie auch dabei.
Und sehr ruhige Töne angeschlagen von Till Bröner,
dem deutschen großen internationalen Star,
muss man jetzt schon sagen.
Ja,
und für mich eine wunderbare Post-Sernoben-Obernummer.
Das ist also wirklich von den ersten Takten weg raus zu hören wunderbar gelungen.
Also gut ausgewählt,
Hans.
Wunderbar. Bin ich dran?
Du bist dran. Wir haben keinen dritten.
Okay. Also bei mir ist das Platten,
der Platten-Teller schon wieder anders bestückt.
Dieses Mal läuft Archie Shepp mit Horace Parlin auf.
Ein Paarlauf,
könnte man sagen.
Das Klavier gebarrt mit einem Saxophon.
Und die beiden haben sich in den 70ern oftmals getroffen und Aufnahmen gemacht.
Eine davon kommt aus Dänemark. Wir bleiben also wieder im Norden.
Diesmal vom Aufnahmeort.
Aber die Nummer ist natürlich auch eine Südstattennummer.
Und die ich jetzt ausgewählt habe als erste heißt My Lord,
What a Morning,
Archie Shepp mit Horace Parlin.
Ohne irgendwie vielleicht überheblich zu wirken,
aber ich denke die Art das Saxophon zu spielen,
das ist Archie Shepp's wirklich ganz besondere Eigenschaft.
Ein ganz eigener Klang,
den man immer irgendwo bei ihm raushört.
Ja,
diese Nummer,
einen wunderschönen Morgen hat er hier da eingespielt.
Und vielleicht interessant,
recorded April 25th 1977,
Sweet Silence Studios.
Hat mir gefallen,
Sweet Silence Studios in Copenhagen.
Hans,
du bist dran.
Ich bin dran. Wir sind natürlich in der Schule angehalten,
antialkoholisch unterwegs zu sein.
Aber ich habe trotzdem ein Cocktail für zwei mitgenommen.
Und da haben wir natürlich eine wunderbare Besatzung,
nämlich Coleman Hawkins und Ben Webster spielen zusammen.
Das funktioniert auch als Barmusik,
könnte ich mir vorstellen.
Dieser Coleman Hawkins,
1904 geboren und 1969 verstorben in New York.
Einer der stilbildenden Saxophonisten in Amerika gewesen.
Und den sollte man nicht warten lassen. Ich glaube,
den müssen wir gleich spielen.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Wir spielen jetzt,
wenn wir den Song haben.
Ja,
das war eine feine Sache,
würde ich sagen.
Coleman Hawkins als Saxophonist und Ben Webster als Pianist,
das er so nebenbei auch noch gespielt hat.
Das Piano,
das ist vor der Halbzeit und nach der Halbzeit.
Wolfgang,
kommt der Ben Webster noch einmal als Saxophonist
und zusammen mit einem Pianisten,
aber den verraten wir noch nicht.
Aber du verrätst uns,
was wir für Sendung heute haben.
Ja,
die Sendung heißt Q&A und in dieser Sendung hören Sie Hans Bergtal und Wolfgang Körner hinter dem Mikros.
Wir versuchen in dieser Stunde ein wenig Jazz zu mischen,
eine Q&A herzustellen.
Und wir hüpfen hier wirklich ziemlich herum,
glaube ich.
Aber das legitimiert uns.
Nein,
das legitimiert uns nicht.
Jetzt ist der Bildschirm auch schwarz.
Jetzt ist alles schwarz.
Auf alle Fälle läuft es bei mir am Plattenteller,
weil du gerade hier Ben Webster und Coleman Hawkins gespielt hast.
Auch ein Groß der Szene,
Herbie Henkuk,
sein Name.
Ich denke,
Sie werden von ihm gehört haben.
Und das Album,
das ich für heute hier mitgenommen habe,
um zwei Nummern zu spielen,
heißt The New Standard.
Und die Nummer,
die jetzt gespielt wird,
dauert gut die sieben Minuten.
Also seien Sie geduldig.
Aber ich glaube,
es lohnt sich.
The Thieves in the Temple von Herbie Henkuk.
Die Tiebe im Tempel.
The Thieves in the Temple,
eine Prinz-Nummer.
Und mitgespielt neben Herbie Henkuk,
Michael Brecker,
John Scoffeldt,
Dave Holland,
Jack The Johnette und Donny Lears.
Also ich glaube,
der Sound mit diesen Herren in der Besetzung sagt alles.
Sagt alles.
Ich habe natürlich keine so große Besatzung genommen.
Natürlich nicht.
Tiefstabler.
Ich schleppe die Tiefstabler.
Ich schleppe mich mit zwei schon ab und habe mitgebracht den Ben Webster,
der jetzt nicht am Piano ist,
sondern Saxophonist ist.
Und ich habe mitgebracht dazu einen zweiten Herren,
nämlich Telly Wilson.
Mitglied der Benny Goodman Band gewesen.
Und die zwei spielen jetzt ein My Funny Valentine.
Und da muss ich sagen,
der Einstieg vom Saxophonist ist ein bisschen unbekannte.
Einstieg vom Saxophonist,
Zucker.
Sollen wir eine kurze Gedenkpause hier einschalten?
Drei Sekunden.
Ehr fürchtig.
Wir verneigen uns.
Und jetzt schiebe ich die Regel hoch für welche Nummer?
Noch einmal.
Wir schieben die Regel hoch für My Funny Valentine.
Aus lauter Ehrfurcht haben wir die falsche Nummer eingespielt,
wofür wir uns natürlich entschuldigen.
Aber jetzt noch einmal der Hinweis,
jetzt passt die Sache.
Passt die Sache.
Die Sache passt und es kommen noch einmal jetzt Ben Webster und Teddy Wilson mit My Funny Valentine.
Und ich weise noch einmal darauf hin.
Wieder drei Sekunden Ehrfurcht?
Natürlich drei Sekunden Ehrfurcht.
Mindestens.
Also du weißt auf was hin?
Ich weise darauf hin auf den Einstieg des Saxophon zur Piano Melodie.
Drei Sekunden Ehrfurcht und jetzt.
Lieber Hans,
bevor du abmoderierst muss ich sagen,
diese Ehrfurcht,
die hat sich ausgezahlt.
Ja,
wir sind aber nicht in Ehrfurcht erstarrt,
sondern können noch eins nachlegen.
Es ist interessant,
dass die Ausgangsposition von Teddy Wilson so war,
dass er zusammen mit Benny Goodman und Gene Grouper gespielt hat
und dieser Teddy Wilson als Afroamerikaner in eine weiße Gruppe gekommen ist und dann durch Leihernen Hemden noch ergänzt wurde.
Das hat auch entwicklungsgeschichtlich im Rahmen der Südstaaten eine Bedeutung gehabt,
eine musikalische.
Gibt es ja genügend Beispiele,
wo die schwarzen Musiker es gerade noch geschafft haben,
in diese weiße Domäne,
eigentlich diese amerikanischen Abartete hineinzukratzen.
Also da waren oft wirklich Schicksale damit verbunden.
Große Künstler sind deswegen auf der Strecke geblieben.
Manche haben es geschafft,
aber auch nur bis zu einem bestimmten Grad.
Wie auch immer,
wir wollen jetzt nicht auf diese Thematik hier einsteigen,
sondern uns doch wiederum der Musik widmen
und bin jetzt wieder im Norden Europas oder in Deutschland eigentlich im Norden.
Deswegen,
das hat mich jetzt verleitet,
weil wir natürlich mit Nils Landgren wieder den nordischen Typen in Wolfgang Hafner's Dream Band haben.
Und ich komme jetzt am Ende des zweiten Teils der Sendung Q&A wieder auf ihn zurück.
Habe ausgewählt die Nummer The Dipshit,
eine Randy Brecker Nummer
und das ganze Wolfgang Hafner's Dream Band hier im Album Live in Concert.
Viel Vergnügen!
Das ist der Wolfgang Hafner's Dream Band.
Als mit einem Piano.
Ja,
meine letzte Nummer kommt.
Entspannung pur,
würde ich einmal sagen.
Solides Handwerk aller vier Beteiligten.
Wir sind im Quartett,
das habe ich schon verraten.
Ein Piano fehlt in dieser Besetzung,
geht aber nicht wirklich ab.
Ein Piano fehlt in dieser Besetzung,
geht aber nicht wirklich ab.
Russell Malone an der Gitarre spielt sehr songdienlich,
würde ich einmal sagen.
Russell Malone an der Gitarre spielt sehr songdienlich,
würde ich einmal sagen.
Roy Hargreaves ist mir am Flügelhorn fast lieber als an der Trompete.
Der Lieder ist natürlich Jimmy Cobb.
Wir sind beim Quartett von Jimmy Cobb und hören die Nummer Emily.
Die Musik ist sehr schön.
Um allen gerecht zu werden,
muss man John Webber,
den wir gehört haben,
am Bass noch mitnennen.
Und ich hätte noch eine Nummer gern gespielt,
wenn wir zwei Stunden Zeit hätten,
if ever I would leave you.
Aber vielleicht,
wenn wir sie wieder treffen in zwei Wochen,
dann kommt diese Nummer als Anknüpfen.
Als Anknüpfen,
weil wir Freunde des Anknüpfens sind.
Ich knüpfe noch einmal an an Wolfgang Hafner und seiner Dream Band.
Judik heißt die Nummer.
Sie ist eine Gemeinschaftsproduktion,
die mehrere Autorinnen vereint.
Aber das ist ja gar nicht das Wichtige.
Das Wichtige daran ist,
dass es die letzte Nummer der heutigen Sendung gewesen ist,
mit der wir uns verabschieden.
Randy Brecker,
Nils Lanken,
Bill Evans,
Christoph Dell bis Seven Ausländer.
Die spielen hier alle gemeinsam mit Wolfgang Hafner.
Und wir sagen Danke fürs Zuhören. Mein Name ist Wolfgang Koander.
Mein Name ist Hans Berkterle. Ich danke ebenfalls und freue mich,
wenn Sie wieder unsere Hörer sind in zwei Wochen.
Wir sind jetzt in der letzten Woche.
Wir haben noch ein paar Hörer.